V. Surikov „Boyar Morozova” festménye híres gigantikus méretéből, és a művész 1887-ben festette, egy helyet ábrázolva a 17. században a templomszizmus idejéről. A cselekmény úgy lett megírva, hogy visszaemlékezett gyermekkorjára, amelyet Szibériában töltött, ahol hideg és súlyos fagyok vannak. Ezen a vászonon Surikov egy győztes képet ábrázolt egy börtönbe kerülő, nem törött nőről.

Ez a kép nem volt könnyű a szerző számára, négy évig festette. Csak 1895-ben fejezte be a munkáját. Végül is véletlenszerűen döntött úgy, hogy ezt a képet írja, mert a tatár kán felszabadulása nagyon jelentősnek bizonyult Oroszország számára. Ráadásul maga a szerző Szibériában született, így mély érzéseit érezte hazája iránt.

A. emlékmű. Az emlékművet a parancsnok 250. évfordulójának emlékére állították fel. A szobor szerzője a kiemelkedő Komov O. szobrász, a szobrásznak sikerült kiválasztania a parancsnok legrealisztikusabb képét és elraktározta őt az emlékműben. Suvorov arcképe a legpontosabbnak bizonyult. Sőt, a műanyag szobor a legpontosabban közvetíti a parancsnok temperamentumának jellemzőit.

Olajfestmény vászonra 1889-ben, a művész halála előtt egy évvel, a San Remy-i tartózkodás alatt készült. A második században Van Gogh festményei mindenkit meghökkent, aki látja őket. Az álmok és a jelen világát hordozzák. Az olajbogyó egy olyan festménysorozat egyike, ahol a művész buja, szétszórt kerteket fest.

Reshetnikov „Békéért” képében az egyik legfontosabb kérdés felmerül - a világbéke kérdése. A képet a háború utáni időszakban festették. A 60-as évek eleje az ország felépül a második világháborúból, és mindenki aggódik egy új háború lehetősége miatt. A bontás és a szegénység, a pusztítás és a félelem hátterében öt fiú, még mindig nagyon gyermekek, nem gyermekesen aggódik ezen felnőttkori problémák miatt.

A képet a parasztok ciklusának tulajdoníthatjuk, amely a művész egyik legjobb munkája. Mielőtt a néző megjelenik egy szimbolikus férfi portré. Malevich munkájában a tradicionális művészet határainak feltárására törekedett. A "parasztok" ciklust a mindennapi élet grafikus ábrázolásaként kellett bemutatni, az alsó osztály minden nehézségével és nehézségeivel szemben.